DEBATE sobre "EL CASCANUECES"

Todas las actividades del proyecto "Danza-Visión" 2ª edición están dirigidas a dar a conocer todo el proceso de preparación, desarrollo y puesta en escena de las dos grandes producciones que se han llevado a cabo en nuestro centro durante el curso 2025/2026.

Presentamos a continuación el vídeo de
un debate para profundizar en la opinión, las sensaciones y las reflexiones del alumnado de 4.º curso de EE.PP. acerca del ballet El Cascanueces. A través de una serie de preguntas planteadas por el profesor de danza Federico Corrales, se invita a los estudiantes a expresar sus ideas sobre diferentes aspectos de esta obra emblemática del repertorio clásico.

Durante la entrevista, el alumnado comparte su percepción sobre el argumento del ballet, analizando la historia, los personajes y los mensajes que transmite la obra. Asimismo, reflexiona sobre las características técnicas y artísticas que definen la interpretación de El Cascanueces, prestando especial atención al estilo de movimiento, la expresividad, la musicalidad y los elementos escénicos que contribuyen a dar vida a la representación.

Objetivo/s principal/es: 

Analizar y comprender las características estilísticas de las danzas de El cascanueces.

Fomentar la capacidad crítica y la expresión oral del alumnado.

Profundizar en el conocimiento de la danza china dentro del repertorio clásico.

Grupo o grupos de alumnado con el que se realiza la actividad: 

4º de Enseñanzas Profesionales de Danza (4º EEPP)

Descripción de la actividad: 

El alumnado participa en un debate guiado sobre las diferentes danzas que aparecen en El cascanueces, centrando la atención en la danza china. Se analizan aspectos como el estilo, la música, la intención coreográfica y la representación cultural. Los estudiantes exponen sus ideas, comparan interpretaciones y reflexionan sobre el papel de esta danza dentro de la obra.

Metodologías activas utilizadas: 

Aprendizaje basado en el diálogo y debate.

Análisis crítico de obras artísticas.

Aprendizaje participativo.

Pensamiento reflexivo.

Relación de la actividad con el proyecto CITE del centro: 

La actividad contribuye al desarrollo de la competencia cultural y artística, fomentando la apreciación del repertorio clásico y el análisis crítico de manifestaciones escénicas, en línea con los objetivos del proyecto

Dificultades encontradas:

Diferencias en el nivel de participación del alumnado.

Limitaciones en el conocimiento previo de algunos estudiantes sobre el contexto cultural de la danza.

Trabajo de preparación previa del docente:

Selección de fragmentos de El cascanueces.

Diseño de preguntas guía para el debate.

Preparación de contenidos teóricos sobre la danza china en el ballet.

Horas de trabajo del alumnado en el aula: 

Sesión 1 (2,5 h): Introducción a la obra y visionado general de las danzas.

Sesión 2 (2,5 h): Análisis específico de la danza china (música, estilo y coreografía).

Sesión 3 (2,5 h): Debate guiado y comparación con otras danzas del ballet.

Sesión 4 (2,5 h): Puesta en común, conclusiones y reflexión final.

Sesión 5 Y 6 (5h): Producción, postproducción y resultado final del video.

Dificultades encontradas para poder alcanzar el % de trabajo con el alumnado:

Ajuste del tiempo para cubrir todos los contenidos previstos.

Necesidad de equilibrar el tiempo entre visionado y participación activa.

Diferente ritmo de trabajo del alumnado.

CONOCIENDO LA DANZA ÁRABE DEL BALLET "EL CASCANUECES"

Todas las actividades del proyecto "Danza-Visión" 2ª edición están dirigidas a dar a conocer todo el proceso de preparación, desarrollo y puesta en escena de las dos grandes producciones que se han llevado a cabo en nuestro centro durante el curso 2025/2026.

Presentamos a continuación el vídeo sobre la Danza árabe del "Sueño de Clara" adaptación del ballet "El Cascanueces" que tiene como objetivo explicar los aspectos dancísticos específicos que hacen a este fragmento tan característico La actividad ha sido dirigida por la profesora Amparo Jiménez y ha participado el alumnado de 3.º de EE.PP,  entrevistando a la profesora Ana Aguilar. 

Objetivos principales:

1º.- Desarrollar la capacidad interpretativa y expresiva del alumnado mediante la representación escénica de la Danza Árabe del Ballet Cascanueces.

2º.- Fomentar el trabajo cooperativo y la responsabilidad compartida en la creación de un producto audiovisual artístico.

3º.- Potenciar el uso de las nuevas tecnologías aplicadas a la danza a través de la búsqueda de información, grabación y edición de vídeo.

4º.- Favorecer la creatividad, la autonomía y la implicación activa del alumnado en un proyecto interdisciplinar del centro.

Grupo o grupos de alumnado con el que se realiza la actividad: 

• 3º Curso de Enseñanzas Profesionales de Danza Clásica.

Descripción de la actividad: 

1º.- Realización de una actividad artística y audiovisual basada en la Danza Árabe del Ballet Cascanueces, integrada dentro de la Gala de Navidad del Conservatorio. 

El alumnado investigó sobre el contexto histórico y coreográfico de esta danza, seleccionó materiales audiovisuales de referencia y participó activamente en el proceso de preparación, ensayo, grabación y edición del vídeo final.

2º.- La actividad se desarrolló de forma colaborativa, distribuyendo tareas entre el alumnado para favorecer la participación y el aprendizaje autónomo. Posteriormente, se revisó el material grabado y se seleccionaron las secuencias más adecuadas para la elaboración del montaje audiovisual definitivo, que se incorporó al proyecto CITE del centro.

Metodologías activas utilizadas: 

1º.- Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP).

2º.- Aprendizaje cooperativo y trabajo colaborativo.

3º.- Aprendizaje significativo a través de la práctica artística y escénica.

4º.- Uso de metodologías creativas vinculadas a las TIC y la producción audiovisual.

5º.- Aprendizaje autónomo mediante la investigación y selección de información.

Relación de la actividad con el proyecto CITE del centro: 

• Realizar actividades comprendidas dentro del proyecto de la Gala de Navidad del Conservatorio con la representación del Ballet Cascanueces.

Dificultades encontradas:

1º.- Coordinación de horarios entre el alumnado, profesorado y responsables del proyecto CITE.

2º.- Necesidad de compaginar el desarrollo de la actividad con las clases ordinarias y ensayos habituales.

3º.- Complejidad técnica en la grabación y edición del material audiovisual.

4º.- Gestión del tiempo necesario para alcanzar un resultado artístico y audiovisual adecuado.

5º.- Diferencias en el ritmo de trabajo y dominio de las herramientas digitales por parte del alumnado.

Trabajo de preparación previa del docente:

• Búsqueda de Información.

• Preparación de los equipos.

• Decisión a la hora de asignar las tareas correspondientes al alumnado.

• Revisión del trabajo a realizar.

• Explicación de la motivación para realizar esta tarea y no otra.

• Ajustar los horarios entre alumnado, profesorado y coordinadora del proyecto “CITE”.

Horas de trabajo del alumnado en el aula: 

15 horas de trabajo ambas profesoras con el alumnado correspondiente que ha realizado este proyecto.

15 horas de trabajo con el alumnado y con las nuevas tecnologías:

• Tres horas de búsqueda de información y material con respecto al tema escogido para la realización del video.

• Tres horas de grabación.

• Tres horas de revisión del material y elección de las partes escogidas para la realización del video.

• Seis horas de montaje del video por parte del alumnado.

Dificultades encontradas para poder alcanzar el % de trabajo con el alumnado:

• El tiempo que el alumnado necesita para realizar las diferentes actividades.

• La coordinación con la continuación de las clases ordinarias.

DESCUBRIENDO LA DANZA NEOCLÁSICA

Todas las actividades del proyecto "Danza-Visión" 2ª edición están dirigidas a dar a conocer todo el proceso de preparación, desarrollo y puesta en escena de las dos grandes producciones que se han llevado a cabo en nuestro centro durante el curso 2025/2026.

Presentamos a continuación el vídeo sobre la Danza Neoclásica que tiene como objetivo explicar los aspectos específicos que hacen a un ballet pertenecer al estilo neoclásico y sus orígenes. La actividad ha sido dirigida por la profesora Silvia Ureña y ha participado el alumnado de 1 de EE.PP. En el marco de la creación de una coreografía para el festival “A dos pianos”, el alumnado investigó las características de este lenguaje artístico, recopiló información y elaboró vídeos explicativos. Además, documentó los ensayos de la coreografía para crear una pieza audiovisual final que recogiera el proceso de aprendizaje y creación desarrollado.

“Descubriendo la danza neoclásica con ayuda de las nuevas tecnologías”

Objetivo/s principal/es: 

• Introducir al alumnado de 1º en el estilo de la danza neoclásica, ampliando sus referentes artísticos y sus posibilidades de movimiento.

• Desarrollar la competencia digital del alumnado mediante el uso activo de las nuevas tecnologías.

Grupo o grupos de alumnado con el que se realiza la actividad: Alumnado de 1º curso del Conservatorio Profesional de Danza “Sagrario Ruiz-Piñero” de Cáceres.

Descripción de la actividad: la actividad se desarrolla con el alumnado de 1º dentro del proceso de creación de una coreografía para el festival “A dos pianos” que se celebra a mediados de marzo en colaboración con el Conservatorio de Música de Cáceres. Dado que el evento se hace como una actividad colaborativa, la música no pertenece al repertorio de ballet clásico habitual. De esta manera, se optó por introducir al alumnado matices sobre el estilo neoclásico, un lenguaje poco conocido para ellas por su edad y nivel formativo.

La actividad se lleva a cabo mediante la investigación de este estilo de danza por parte del alumnado gracias a las nuevas tecnologías. Mediante la búsqueda en Internet, recopilan información sobre el tema para luego grabar vídeos en clase con lo aprendido y ellas como protagonistas. Además, con las grabaciones de los ensayos de la coreografía, van construyendo material para finalmente crear una pieza audiovisual que englobe todo lo aprendido.

La actividad se ha estructurado en varias fases:

• Introducción al estilo neoclásico como aprendizaje en clase mediante visionado audiovisual.

• Búsqueda de información digital por parte del alumnado.

• Creación y ensayo de la coreografía con matices del estilo neoclásico.

• Documentación audiovisual del proceso.

• Montaje de los vídeos con todo el material grabado.

En todo momento, el alumnado usa de manera activa la tecnología: grabaciones con cámaras de vídeo, ordenadores y programas de edición de vídeo.

Metodologías activas utilizadas: Aprendizaje Basado en Proyectos (ABP) y Aprendizaje Basado en Retos (ABR).

Relación de la actividad con el proyecto CITE del centro: se relaciona por el uso innovador de las tecnologías en una enseñanza artística y por el desarrollo de la competencia digital del alumnado de 1º (12-13 años). Aunque la danza es una disciplina eminentemente práctica, esta actividad demuestra cómo la tecnología puede ser un recurso pedagógico interesante, ampliando el acceso a referentes artísticos y favoreciendo la enseñanza del alumnado.

Dificultades encontradas:

• La edad temprana de las alumnas, ya que requería una búsqueda de información muy guiada por parte de la docente.

• El desconocimiento absoluto del estilo neoclásico, lo que obligó a dedicar más tiempo a la contextualización.

• El tiempo utilizado para explicarles cómo usar los programas de edición de vídeo.

Trabajo de preparación previa del docente: como docente, me encargué previamente de concretar y diseñar la actividad acorde al festival “A dos pianos” teniendo en cuenta la edad del alumnado y sus conocimientos. Cuando me decidí a hacerlo sobre el estilo neoclásico, campo absolutamente desconocido para ellas, preparé unos ejercicios y preguntas para que se adentrasen a buscar información en Internet: qué es, características del estilo, cuándo surge, por qué, figuras importantes, el neoclásico en la actualidad, etc. 

A continuación, fijé los días y horas de grabación de material, que coincidieran con las horas de ensayo de la coreografía. Así como la coordinación para utilizar los ordenadores en ciertas horas, qué programas iban a utilizar para editar los vídeos, de qué manera, cómo se iba a dividir el trabajo, etc.

Horas de trabajo del alumnado en el aula: 10 horas.

• 3 de investigación y análisis audiovisual.

• 3 horas de grabaciones de ensayos y preguntas y respuestas en el aula.

• 4 horas de edición de vídeo.

• 1 hora de visionado del resultado y reflexiones sobre el aprendizaje.

Dificultades encontradas para poder alcanzar el % de trabajo con el alumnado:

La mayor de las dificultades es compaginar sus horas de clase (ejercicios de danza prácticos) con la enseñanza de programas de edición de vídeo, pues se requieren horas para poder llegar a los objetivos. No obstante, siempre pueden hacer tarea en casa y seguir aprendiendo. 

TALLER DE MAQUILLAJE

Todas las actividades del proyecto "Danza-Visión" 2ª edición están dirigidas a dar a conocer todo el proceso de preparación, desarrollo y puesta en escena de las dos grandes producciones que se han llevado a cabo en nuestro centro durante el curso 2025/2026.

Presentamos a continuación el vídeo sobre el Taller de maquillaje que tiene como objetivo explicar todo el proceso de maquillaje que lleva a cabo el alumnado para subir al escenario en los proyectos que se llevan a cabo durante el curso. En concreto este maquillaje está creado para interpretar la Danza Rusa y la Danza Española del ballet El Cascanueces. El taller ha sido dirigido por la profesora Pilar Sabariego y ha participado el alumnado de 1º y 2º de EE.PP.

Objetivo/s principal/es: 

• Dotar al alumnado de conocimientos básicos de costura aplicada al vestuario escénico.

• Favorecer la autonomía del alumnado en el cuidado, mantenimiento y reparación de su propio vestuario de danza.

• Prevenir incidencias durante actuaciones y ensayos derivadas de desperfectos o descosidos en la indumentaria.

• Promover la responsabilidad y el cuidado del material necesario para su práctica artística.

Grupo o grupos de alumnado con el que se realiza la actividad: 4º CURSO ENSEÑANZAS PROFESIONALES DE DANZA

Descripción de la actividad: 

Desarrollo de un taller práctico de costura orientado a que el alumnado aprenda técnicas básicas necesarias para el mantenimiento y arreglo de su vestuario de danza. Durante la actividad se han trabajado habilidades como enhebrar una aguja, realizar distintos tipos de puntadas básicas, coser botones, reparar pequeños descosidos y reforzar elementos del vestuario susceptibles de deterioro. El alumnado ha podido practicar de manera directa sobre prendas o muestras textiles, comprendiendo la importancia del cuidado del vestuario para garantizar seguridad y buena presencia escénica durante las actuaciones.

Metodologías activas utilizadas: 

• Aprendizaje basado en la práctica

• Aprendizaje experiencial.

• Demostración guiada y trabajo autónomo supervisado.

• Resolución de problemas reales relacionados con situaciones escénicas.

Relación de la actividad con el proyecto CITE del centro: 

Esta actividad contribuye al desarrollo de competencias prácticas y transversales del alumnado, fomentando la autonomía, la responsabilidad y el aprendizaje aplicado a situaciones reales vinculadas con su formación artística. Además, refuerza el cuidado de recursos materiales y la preparación integral para el desempeño escénico.

Dificultades encontradas:

• Diferencias en la destreza manual previa del alumnado.

• Falta de experiencia inicial en el manejo de materiales de costura.

• Necesidad de adaptar el ritmo de aprendizaje a las distintas capacidades del grupo.

• Limitación temporal para practicar con mayor profundidad algunas técnicas.

Trabajo de preparación previa del docente:

La preparación requirió aproximadamente 2 horas de trabajo previo. Este tiempo se dedicó a organizar y seleccionar los materiales necesarios para el taller de costura, preparar ejemplos prácticos de puntadas y arreglos básicos del vestuario, planificar la explicación de las técnicas de costura aplicadas a la danza, organizar el desarrollo de la actividad y poner a punto las cámaras y dispositivos de grabación que se iban a utilizar para registrar el proceso y facilitar posteriormente la edición del vídeo.

Horas de trabajo del alumnado en el aula: 

La actividad se desarrolló a lo largo de 10 horas de trabajo. Durante 3 horas el alumnado realizó el taller práctico de costura. Las 7 horas restantes se dedicaron a la selección, organización y edición del vídeo final realizado por el alumnado.

Dificultades encontradas para poder alcanzar el % de trabajo con el alumnado:

La principal dificultad ha sido la limitación del tiempo disponible dentro del horario lectivo, así como la necesidad de dedicar atención individualizada a parte del alumnado para consolidar aprendizajes básicos. Aun así, se ha logrado una participación activa y un aprovechamiento satisfactorio del taller.